C-Sharp Minor'da 5. Senfoni, Gustav Mahler'den senfoni. Prömiyeri 18 Ekim 1904, Köln'de yapılacak olan eserin nihayetinde iyimser renkleri, bestecinin 1902'de sanatsal açıdan yetenekli Alma Schindler ile evliliğinden etkilenmiş olabilir. Genellikle senfoninin geri kalanından ayrı olarak gerçekleştirilen nazik dördüncü hareketi ( Adagietto ), Mahler'in en tanıdık müziğidir ve genellikle filmlerde ve televizyonda romantik sahnelere eşlik etmek için kullanılır. Açılış töreni, orkestral trompetçiler için rutin olarak gerekli olan seçme materyalidir.
Onun Of Symphony No. 5Mahler bir keresinde şöyle gözlemlemişti: “Bunda romantik ya da mistik hiçbir şey yok; sadece inanılmaz enerjinin bir ifadesidir. Hayatının ilk günlerinde, günün tüm ışığında bir insan. " 1901'de çalışmaya başladığında henüz 41 yaşında olan bestecinin, bu güçlü ve güçlü eseri kendisinin bir yansıması olarak tasarlamış olabileceği, ancak aslında zor dönemlere katlanarak ciddi sağlık sorunları ve sanatsal çalışmalarla boğuştuğu düşünülebilir. orkestrası Viyana Filarmoni ile tartışıyor. Yakında, Viyana Mahkemesi Operası ile ilişkisi devam etse de, topluluktaki şeflik görevinden istifa etmek zorunda kalacaktı. Yine de Mahler, 18 Ekim 1904'te bu yeni senfoninin prömiyerini Viyana'da değil, Köln'de yapacaktı, çünkü o Alman şehrinde düşmanlarının sayısı daha azdı ve daha az yaygındı.
Bu zamana kadar senfoni üç yıl boyunca tamamlanmıştı, ancak prömiyerden önceki günlerde besteci ufukta bulutları hissetmeye başladı. İlk provadan sonra karısı Alma'ya şunları yazdı: “Ey gökler, sonsuza kadar yeni dünyaların ortaya çıktığı bu kaostan ancak bir an sonra parçalanacak olan bu kaostan ne çıkaracaklar? Bu ilkel müziğe, bu köpüren, kükreyen, öfkeli ses denizine ne diyecekler? " Gerçekten de, müzik geniş ve zorlu olduğu için prömiyer pek iyi gitmedi; daha fazla prova zamanı yardımcı olabilirdi. Ancak bu deneyim, bestecinin müziği tam olarak duymasına ve eseri hakkında kendi fikirlerini geliştirmesine izin verdi. Mahler kısa süre sonra senfoniyi gözden geçirmeye başladı. Kendisine kalan yedi yıl içinde dokuz kez daha yapacaktı.ve her seferinde işi yeniden gözden geçiriyordu. Son revizyon, hayatının son aylarında 1911'de yapıldı.
Senfoni, Mahler'in her zamanki pratiğinde olduğu gibi, yaylı çalgılar ve nefesli müziklerin yanı sıra sağlıklı dozlarda pirinç ve perküsyon içeren büyük bir orkestra kullanır. Enstrümanların çeşitliliği ve sayısı, ona çizim yapabileceği pek çok ton rengi vermiş, bu da ona olağanüstü çeşitlilikte bir ses goblenini oluşturmasına izin vermiştir. Farklı enstrümanlar farklı seslerini her akorun çeşitli katmanlarına getirdiğinde armoniler daha zengin hissedilir ve çok talep gören bir orkestra şefi olarak Mahler, bu gerçeği birçok kişiden daha iyi bilir.
Çok onun içinde Senfoni No: 5 , özellikle dizeleri, ilk önce daha lirik interludes tarafından ofset, sık tekrarlayan, açılış anlarda duyduğumuz askeri ruh tamamen yalnız trompet tantana ile başlayan cesur ve dramatik. Enerji ve kararlılık, her zaman iyimserlik değilse de baskın imgelerdir ve müzik, cesur, genç kahramanın zorlu bir düşmana karşı çıktığı bir hikayeye uyabilir. Mahler'in Alman hareketi başlığı (genellikle her zamanki İtalyanca sözlerden kaçındı) “Trauermarsch. Gemessenem Schritt'te. Streng. Wie ein Kondukt ”, yani ölçülü bir hızda, kararlı ve ciddi bir alay gibi kederli bir yürüyüş.
İkinci hareket büyük ve çalkantılı olma eğilimindedir, genellikle pirinç ve perküsyon sıçramalarıyla noktalanır. İpler ve nefesli rüzgarlar bazen çılgınca bir enerjiyle kesilirken, diğer, genellikle daha kısa pasajlar, ruh halinde daha nazikçe romantiktir. Mahler, "Stűrmisch bewegt, mit gräter Vehemenz" olmasını dilediğini - fırtınalar ve şiddetli bir şiddetle hareket ettirdi - ve sayfadaki notlar neredeyse bu yorumda ısrar ediyor.
Aksine, üçüncü bölüm ( Scherzo ) genellikle dans benzeri temalarla canlı ve parlaktır, ancak orta sayfalarda korna ve nefesli sololar için zengin sololar görünür. Acil perküsyon, son kutlama önlemlerini taşıyan dans benzeri ruh halini geri getiriyor. "Kräftig, nicht zu schnell" —güçlü ve çok hızlı değil - bestecinin kendisi bu hareketi böyle tanımladı.
Adil bir şekilde tanınan dördüncü hareket ( Adagietto ), eylemden bir kopuş. Nefesli eserler, pirinç ve perküsyon bir kenara bırakılır, sadece teller ve arp, bir aşk sahnesi gibi tatlı bir şekilde yansıtıcı bir ruh hali uyandırmak için kullanılır. Mahler bunun “Sehr langsam” çalınmasını diledi - çok yavaş; Belki de müziğin nihayetinde sayısız romantik film ve televizyon sahnesine eşlik etmek için kullanılacağını bilmekten memnun olacaktır.
Senfoninin finalinde, genç kahramanın zafer kazandığından emin olur, çünkü son hareket için, tellerde hemen yankılanan tek bir uzun boynuz sesiyle açıldıktan sonra, keyifli bir sabah kırsalda bir yürüyüşün güneşli hareketiyle neşeyle ilerler. . Mahler, temaları geniş ve enerji ile dolu olan mutlak bir zafer ruhu için kademeli olarak inşa eder. Bu harekete eklediği tek Almanca kelime "Frisch" - taze - belki de derin temiz hava soluklarını ima ediyor. Sonuç olarak, birçok denemeden sonra mutlu bir sonla sonuçlanan hırslı bir müzikal yolculuktur ve insan hayattan daha ne isteyebilir ki?
